从网易公开课看网络音乐教育发展前景

　　将传统音乐教学转变为网络在线教学是一项打破常规的壮举。在中国，学习民族乐器自古以来就有“口传心授”的说法，而如今与人面对面的却是一台冰冷而没有任何感情的机器，在此形势下开展网络音乐教育将面临哪些问题?区别于大型公开课的个性化音乐教学又该建立怎样的运营模式?

　　“网易公开课”的启发

　　热爱在线学习的网民很多都体验过网易的公开课，而在产业界，更多人将这个公益项目视为中国在线教育发展史上的一座里程碑。

　　将时间回溯至2011年，网易宣布正式加入国际开放课件联盟，成为该联盟在中国唯一的企业成员。该联盟拥有哈佛、耶鲁、麻省理工学院等超过250所教育机构和相关联合体，提供超过20种语言的1400门课程，网易翻译团队将其翻译成中文，免费供网友下载。

　　人们可以从网易公开课的官方定义中提炼出以下几个关键词：名校公开课、视频、网络教学平台。网易以名校公开课作为服务内容，以视频方式进行展现，通过网络平台进行传播。此外，简洁、亲和的使用界面，基于云概念的网易云课堂等在线服务，都为其在线教学增加了吸引力。

　　值得注意的是，网易打造的在线教学以“公开课”为特色，该特色同时也成为一种局限。以音乐、艺术等学科为例，能被覆盖的课程很少，现有资源也大多为公开性质的讲座和少量试点大学的公共课。

　　专业人士指出，这主要是因为音乐、艺术类课程有其系统性、特殊性和专业性，并不能靠一二节公开课来体现。况且相应学科分类繁多，仅以乐器为例，各类乐器演奏、理论技巧就涉及诸多门派。所以网络音乐教育的开展，并不适合采用公开课的运营模式。

　　将传统音乐教学转变为在线教学是一项打破常规的壮举。在中国，学习民族乐器自古以来就有“口传心授”的说法，而现在人们要面对的却是没有任何感情的电脑，如何让学习者接受这类差异，是开展网络音乐教育前必须解决的问题。

　　音乐爱好者比预想的多

　　笔者针对不同工作背景、不同年龄阶段的人群进行了问卷调查，在273份有效问卷中，有57份来自音乐艺术领域的工作者，216份来自非音乐艺术工作者，大约每4人中就有1人从事某种音乐艺术工作。

　　调查受众以青少年居多，其中97位(占调查者总数的近三分之一)是6岁～12岁的小学生，中学阶段的学生所占比例很少，而17岁～28岁的调查者主要来自在校大学生和刚走上工作岗位的年轻人。除97位小学生之外，参与本次问卷调查的对象普遍拥有较高学历，对于文化艺术具备一定的辨别欣赏能力，64%的调查者都有独立决策能力和稳定的经济来源。

　　有超过25%的调查者在被问到是否愿意学习音乐艺术时答“否”。除了近25%从事音乐艺术工作的调查者之外，有近一半的调查者喜欢音乐艺术。值得关注的是，有近一半的人学习音乐的时间超过5年。

　　在近25%的从未学过音乐的调查者中，超过半数的人对初级至中级音乐资源有需求，44%的人对高级别音乐资源有进一步的需求。

　　在问及家中有无学习音乐的人时，部分调查者将自身也计算在内，该项调查似乎不能真实地反应现状，但出乎意料的是，选择2人和3人及以上选项的调查者有72人，几乎占到了问卷总数的三分之一，这或许可以从侧面说明：音乐艺术已经成为大部分人生活中不可缺少的一部分。

　　对于已经接触音乐艺术学习的调查者，会弹钢琴的近一半，会唱歌的超过一半。唱歌、跳舞、弹琴三项艺术活动已逐渐从专业舞台走进普通人的生活，人们开始关注相关领域中的业余学习市场发展前景。

　　调查者主要是在琴行、艺校、少年宫等地方学习音乐，还有部分聘请家教或进行自学，少量人群在社区参加音乐活动。学习音乐的人大部分都希望能够获得专业音乐教学资源，琴行、艺校、少年宫是他们的首选之处，选择这些地方来学习音乐，是因为上述机构能够提供较为专业的音乐艺术教学师资。